次世代のデザイナーを育成・マネジメントする［N0.03-04］

eface lab.コラム（学校法人阿佐ケ谷学園）より一部を抜粋

次世代のデザイナーを育成・マネジメントする［N0.03］

YouTubeでみる海外の若いデザイナーたちの日常。
デザイン論と芸術論をぶつけ合う、「それはデザインか、アートか」、「デザインとアートはどう違う」といった議論。この風景、どの国でも見られるんですね。

デザインの勉強を始めた若い学生などが、必ずハマる永遠のテーマなのかもしれません（私も20数年前、仲間と居酒屋で「それはアートだ！デザインじゃない！」みたいな熱い議論やってましたね‥）。言いきる行為は、自分が目指す職業の合理化なので、気持ちよい。

ただ、インターネットが普及して、グローバルに俯瞰することが可能になったことで、自分の国だけではなく、世界の同業者（もしくは同じ分野を目指す同世代）との対人比較欲求に変わっています。
上昇志向を増幅させる人もいれば、自壊してしまう人もいます。このあたり、とても興味深くみています。

※「ワールドワイドになってきた対人比較欲求」を参照

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次世代のデザイナーを育成・マネジメントする［N0.04］

学校とは別の教育機関、いわゆる「蛇の穴」（タイガーマスクの「虎の穴」のような機関）では、「3V：three-viewpoint」の教育をおこないます。

3V（three-viewpoint）
デザイナーはクライアントと消費者、そして自分自身をハッピーにする「good. triangle」を実現するため、複数の視点・観点を持って、技術者、職人、アーティストを演じ分ける。

クリエイティブの3V（一例）

• 商品
• 製品
• 作品

プランニングの3V（一例）

• 世代　generation
• 年代　age
• 時代　time

プロダクト、建築、ファッション、エディトリアル、グラフィック、映像などの複数の分野を常に関連付けながら進める「職能横断的（クロスファンクショナル）な教育」が特徴です。

※「１つの分野で閉じない職能横断的な教育のメリット」を参照

※学校機関では１つの分野を極める職業獲得のためのプロフェッショナル教育、蛇の穴ではクロスファンクショナル、と分けるのが良いと思っていますが、蛇の穴が学校になってしまう可能性を否定しません